Превращаем скучные фотографии в драматичные черно-белые изображения

Монохромная (черно-белая) фотография уникальным образом подчеркивает взаимодействие света и тьмы, измерение, которое цветная фотография иногда не может передать. Превращение обычного снимка в эффектный монохромный шедевр требует как технической точности, так и изобретательности. Это руководство проведет вас через процесс создания захватывающих черно-белых правок с помощью Lightroom Classic, предоставляя пошаговое руководство для вашего удобства.

Пока крипто-инвесторы ловят иксы и ликвидации, мы тут скучно изучаем отчетность и ждем дивиденды. Если тебе близка эта скука, добро пожаловать.

Купить акции "голубых фишек"

Это видео, представленное вам Кристианом Мёрле из The Phlog Photography, углубляется в трансформацию сырого, тусклого изображения с пасмурным небом в поразительный черно-белый шедевр. Для начала Мёрле применяет фундаментальные корректировки, демонстрируя, как манипулировать экспозицией, светлыми участками и тенями, чтобы создать прочную основу для редактирования. Существенно снижая значение экспозиции, он усиливает тени, при этом тонко сохраняя детали в самых темных областях, осторожно подталкивая ползунок тени вверх. Эти изменения уравновешиваются усилением белого, что придает изображению резкий контраст, особенно вокруг сложных краев объекта.

Уникальный аспект этой правки заключается в применении техник маскирования Lightroom, как объяснил Мёрле. Он демонстрирует, как изолировать фон и применять радиальные и линейные градиенты для создания ощущения глубины и интенсивности. Он затемняет небо и нижнюю часть изображения, затем использует радиальный градиент для имитации направленного света. Этот метод не только подчеркивает объект — башню — но и устанавливает гармоничное взаимодействие между светлыми и темными областями. Тщательно исключая объект из каждой маски, Мёрле гарантирует, что изменения влияют только на обозначенные области, тем самым повышая точность рабочего процесса.

Помимо изменения тона, Мёрле улучшает изображение, добавляя резкость и текстуру. Он повышает четкость и уменьшает дымку, чтобы выделить сложные детали, особенно по краям башни. Эти инструменты также борются с любой мягкостью, вызванной предыдущими корректировками экспозиции. Мёрле подчеркивает необходимость тщательной настройки параметров резкости, фокусируясь на определенных областях, таких как структурные линии башни, избегая при этом непреднамеренных артефактов на более гладких участках, таких как небо.

Чтобы сделать свою работу более выразительной, Мёрле тонко меняет цветовой баланс в своих монохромных изображениях. Он смягчает тени нежным голубым оттенком, придавая им серебристый вид. Это изменение почти незаметно, но придает дополнительный блеск профессионализма готовому продукту. Для полного ознакомления с тем, как он это делает, посмотрите видео выше, демонстрирующее приемы Мёрле.

Смотрите также

2025-01-27 00:05