Как фотографировать

Привет! Это я, Адриан Вила, ваш любящий технологический друг, и у меня есть захватывающая история, которой можно поделиться с вами. В прошлом году я отправился в замечательное путешествие по американскому юго -западу, вытащив 106 рулонов фильма среднего формата. С моей верной Bronica SQ-AI на буксире я был полностью оснащен, чтобы справиться со всеми необходимыми химическими веществами и инструментами для разработки моих изображений во время путешествия.

Причина? Что ж, я хотел поймать любые потенциальные проблемы с моей камерой или пленкой, прежде чем завершить эту эпическую поездку, избегая душевной боли испорченных снимков. Задача была не только в развитии — качество воды, колебания температуры и даже эти надоедливые контрольно -пропускные пункты, добавляли слои сложности. Но, как говорится, где есть воля, есть способ!

Мне удалось заставить его работать, используя холодильник для хранения и коробку для крыши автомобиля для моих химических веществ. Тем не менее, я столкнулся с некоторыми препятствиями — как замороженный фиксатор в холодное утро. Но эй, это дух приключений, верно? Итак, возьмите немного попкорна, откиньтесь на спинку кресла и позвольте мне взять вас с этим незабываемым путешествием по американскому юго -западу!

Это увлекательное видео, родом из Serge Ramelli Photography, предлагает 15 полезных предложений для улучшения ваших фотографических навыков. Начавшись с правилом третей — разделение вашего изображения в сетку, позиционируйте ключевые субъекты, слегка вне центра для более гармоничной планировки. Впоследствии ведущие линии служат руководством, направляя взгляд зрителя через изображение, наполняя его глубиной и движением. Например, используйте S-кривую в парижской улице, чтобы установить жидкий путь. Элементы переднего плана одинаково важны; Они вносят значительный вклад в создание изображений более привлекательными. Вместо просто документирования известных достопримечательностей, заключайте их в близлежащих объектах — таких как статуи или арки — чтобы обеспечить фон и визуальную интригу.

В начале 2005 года трое бывших сотрудников PayPal — Чед Херли, Стив Чен и Джавед Карим — почувствовали недовольство из-за проблем с распространением видеоклипов в Интернете. Хотя форматы интернет-медиа развивались, система загрузки и просмотра видео была сложной, а передача данных по-прежнему требовала больших затрат. Это недовольство породило идею создания удобного веб-сайта, на котором пользователи могли бы загружать и просматривать видеоклипы бесплатно. Эта концепция привела к появлению YouTube, который начал активно работать в сети в феврале 2005 года, а его публичная бета-версия была запущена в мае того же года.

Ассоциация бренда Godox с освещением естественна из-за его исторических корней, но компания расширила линейку своей продукции, включив в нее различные сопутствующие аксессуары. Одним из таких дополнений являются беспроводные микрофоны, что является лишь одним из примеров их разнообразия. Похоже, что их цель — расширить и предоставить более бюджетные инструменты для видеографов и создателей контента, разработав несколько версий, адаптированных для разных типов пользователей. Давайте рассмотрим два из этих вариантов: Godox Magic XT1 и Godox Cube SC.

Этот объектив обеспечит исключительный диапазон для фотографов дикой природы и спортивных съемок, включая фокусные расстояния, с которыми обычно работают несколько объективов или мощная оптика prime. Хотя наличие патента не обязательно означает, что конечный продукт будет доступен, это говорит о том, что Tamron изучает новые направления в своих исследованиях и разработках, стремясь бросить вызов конкурентам на рынке супертелеобъективов — возможно, для полнокадровых камер Sony E mount, где Tamron продемонстрировала значительную активность.

В недавно опубликованной статье я высказал свои мысли о том, что представляет собой выдающаяся фотография. Я углубился в значение правильного освещения и композиции и попытался определить, имеет ли один аспект большее значение, чем другой.

Джордж Холден, британский уличный фотограф и кинорежиссер, такой же, как и все остальные, в своем деле. Он использует Canon PowerShot SD1000 (известный в его регионе как Ixus 70), но стиль его видео может навести на мысль, что оно снято на пленку. Однако, если вы досмотрите до конца, станет очевидно, что он рассказывает о предустановках, которые он устанавливает в камеру, чтобы создать эффект, напоминающий современные камеры Fujifilm, а не по-настоящему пленочный внешний вид.

Как исследователь, я не могу отрицать, что такие платформы, как Instagram, Facebook и TikTok, оказали влияние на повышение доступности фотографии и других видов искусства, предлагая образовательный контент в виде роликов и постов. Они также вызвали рост популярности и существенно повлияли на нормы индустрии. Рассмотрим, к примеру, TikTok. Потратьте достаточно времени на просмотр, и вы заметите повторяющуюся закономерность в контенте — один создатель следует за другим с едва заметными различиями. Креативность, похоже, утратила свою уникальность; она сводится лишь к погоне за комментариями, лайками и вирусностью. По сути, это стремление к тому, чтобы получить тот самый прилив дофамина.

Условия подлинности контента появились из коллективных отраслевых усилий, направленных на борьбу с дезинформацией. В 2019 году Adobe объединила усилия с другими партнерами для создания Инициативы по подлинности контента (CAI), проекта, посвященного оказанию помощи в новостях проверки визуального контента. Это усилие позже в сочетании с коалицией по продлению контента и подлинности (C2PA) для разработки открытого стандарта, принятого различными отраслями, для установления происхождения и подлинности медиа -контента.

Это просвещающее видео, которое разделяется Кристианом Морле — Phlog Photography, углубляется в стратегии фотографирования тумана с вида птичьего глаза. Это все о свете. В течение золотого часа свет создает теплый контраст на поверхности тумана, в то время как свет пост-сансет выпускает глубокие блюзы и розовые. Мерле советует задержать дольше, чем обычно, потому что цвета могут стать более яркими даже после того, как солнце установлено. Стрельба слишком рано утром может привести к резкому контрасту, что затрудняет управление яркими моментами и глубокими тенями в вашей композиции.