Как редактировать пейзажные фотографии для достижения максимального эффекта

Это видео, взятое у Кристиана Мёрле — The Phlog Photography, шаг за шагом проведет вас через редактирование потрясающего пейзажного изображения с помощью Lightroom и Photoshop. Процесс начинается с важных тональных корректировок, где экспозиция уменьшается, чтобы вернуть потерянные блики, одновременно поднимая тени, чтобы сохранить гармонию. Выбор профиля Adobe Landscape немедленно повышает насыщенность и осветляет самые темные участки. Этот выбор обеспечивает превосходный контроль над конечным видом, сохраняя при этом подлинную эстетику.

Откройте для себя Вселенную с помощью интеллектуального телескопа Dwarf 3!

Космос глубоко меня пленяет! По правде говоря, я чувствую, что меня тянет к нему всякий раз, когда небо чистое. Это волшебный момент, когда я смотрю вверх, позволяя своим мыслям плыть и исследовать. Я часто размышляю: какие еще чудеса остаются неоткрытыми там? Какие переживания ждут нас в космосе? Я убежден, что жизнь существует где-то за пределами нашей нынешней досягаемости, скрытая среди бесконечных просторов космоса.

Насколько цифровая реальность близка к кинематографу?

Поинтересуйтесь, почему некоторые фотографы, снимающие на пленку, выбирают аналоговые методы, и вы, скорее всего, обнаружите, что они с энтузиазмом говорят о концепции преднамеренности. Когда вы отправляете свои пленки на проявку в лабораторию, каждый кадр может стоить 50 центов или больше до сканирования, что способствует вдумчивому и обдуманному отношению при съемке — аспект, которого, похоже, не хватает цифровой фотографии из-за ее мимолетных и одноразовых характеристик. Кроме того, существует тесная связь с использованием пленочной камеры, поскольку они часто старше пользователя и включают механические детали, создавая изображения посредством осязаемого процесса.

Увеличьте резкость ваших линз

В этом уроке Саймон д’Энтремон помогает зрителям находить и понимать оптимальную настройку диафрагмы (часто называемую «зоной наилучшего восприятия») в объективах своих камер, а также подробно разбирает причины, по которым каждый объектив обладает такой зоной наилучшего восприятия.

Почему пленочная фотография по-прежнему важна и почему вам стоит попробовать ее

В этом видео, представленном e6 | Craig Roberts, мы углубимся в непреходящее значение пленочной фотографии и в то, как она может обогатить ваше фотографическое путешествие. Пленка не является соревнованием с цифрой; скорее, она предлагает альтернативу, приглашая вас отойти от немедленной обратной связи ЖК-экранов и принять более осознанный подход к фотографии. Без мгновенного просмотра изображений существует разрыв между съемкой фотографии и просмотром ее результата, что способствует изменению перспективы. Этот разрыв делает каждый снимок более вдумчивым, улучшая ваши навыки, заставляя преднамеренность. Он представляет уникальную точку зрения на экспозицию, свет и композицию, которая может повысить ваши общие фотографические способности.

Фильтр Haida NanoPro Soft-Star 2-в-1: сверкающий гламур или уловка?

В 1980-х я занялся фотографией и не могу забыть уникальные фильтры со спецэффектами той эпохи. Cokin славился своей обширной линейкой фильтров с оптическими эффектами, такими как мягкий фокус, звездный взрыв и т. д. По сей день я храню коллекцию этих фильтров, в основном в сентиментальных целях.

Наука, стоящая за разочаровывающими фотографиями, и как их исправить

Рик Беббингтон представляет познавательное видео, в котором обсуждает, почему камерам сложно соответствовать человеческому зрению. В отличие от камер, наши глаза не просто фиксируют изображение; они анализируют его, отбрасывая отвлекающие факторы, подстраиваясь под условия освещения и даже подчеркивая определенные аспекты на основе чувств. Напротив, камеры ограничены возможностями объектива, сенсорной технологией и их ограниченным динамическим диапазоном. Человеческое зрение отличает способность быстро менять фокус, воспринимать в трех измерениях и запоминать, как ощущалось место — то, чего одна фотография часто не может передать. На наши воспоминания влияют не только визуальные эффекты, но и эмоции, звуки и температура, создавая сложные слои, которые камеры не могут воспроизвести.

Скрытые расходы на ведение фотобизнеса

Прямо от Принса Мейсона, вот познавательное видео, которое проливает свет на скрытые расходы, которые часто упускаются из виду при запуске нового предприятия. Со временем неизбежны расходы на обновление вашего оборудования. По мере роста вашего мастерства вы можете обнаружить, что хотите иметь более качественные камеры, объективы и осветительное оборудование, поскольку их срок службы ограничен. Поначалу может быть достаточно экономичного освещения, но в конечном итоге вам понадобятся более надежные решения. Кроме того, компьютеры, мониторы и место для хранения также нуждаются в обновлении. Более быстрое хранение данных, большие экраны и надежная система редактирования могут помочь сэкономить время в долгосрочной перспективе, но они недешевы. Эти расходы, как правило, накапливаются постепенно, что делает их критически важными для тщательного и постоянного планирования бюджета.

Что отличает профессионалов от любителей

Говоря напрямую как Скотт Чоучино из Tin House Studio, я рад поделиться этим практическим видео, которое углубляется в суть и славу успешной фотосессии. Вопреки распространенному мнению, тестовые съемки — это больше, чем просто щелканье фотографиями. Они требуют того же усердия и планирования, что и любой коммерческий проект. Важно понимать, что, хотя коммерческие съемки могут быть впечатляющими, они не ведут автоматически к дальнейшей коммерческой работе. Вместо этого именно тестовые съемки по-настоящему демонстрируют ваше уникальное видение. Арт-директорам и креативным руководителям интересно увидеть ваши личные проекты, а не просто отполированные рекламные кампании. Поэтому каждая тестовая съемка должна иметь определенную цель, а не отношение «давайте импровизировать».