Ошибки начинающих в Lightroom, которые портят ваши фотографии

https://www.youtube.com/watch?v=CP8Aq_S5afc

Для фотолюбителя с техническими навыками овладение искусством редактирования изображений в Lightroom является жизненно важным. Небрежные правки на исходных фотографиях могут превратить потрясающие кадры в разочарование.

В этом видео от Serge Ramelli Photography вы узнаете о трёх частых и важных ошибках, которые могут закрасться в ваши правки в Lightroom. Во-первых, Рамелли подчёркивает важность корректного исправления баланса белого. Он показывает, как выбор неестественных цветов или экстремальных тонов, таких как чрезмерно малиновые или слишком жёлтые оттенки, может испортить изображение. Однако он также демонстрирует, как незначительные корректировки способны значительно улучшить атмосферу фотографии без потери реализма.

📊 Хочешь понимать, куда дует ветер на рынке? ТопМоб — мощная аналитика, без воды и хайпа. Не прозевай разворот!

Включай мозг — подписывайся

Как аналитик, я заметил, что часто встречающейся ошибкой при редактировании является чрезмерное использование ясности. Рамелли отмечает, что редакторы часто злоупотребляют ясностью, приводя к резкому, обесцвеченному и цифровому виду изображения. Напротив, он предлагает слегка снизить степень ясности, что смягчает изображение и сохраняет более органичную атмосферу, избегая излишеств в цифровых артефактах. Этот метод значительно улучшает фотографии, придавая им профессиональный вид при сохранении аутентичности. Управление точными настройками яркости может существенно улучшить результаты пост-обработки.

Рамелли обсуждает чрезмерное повышение резкости и излишнюю текстуру как частую ошибку. Часто люди случайно добавляют шум и неестественные детали к своим фотографиям, применяя слишком много резкости или текстуры, что особенно заметно в таких областях, как небо или вода. Рамелли предлагает полезный двухэтапный метод для точной фокусировки на резкости. Используя умеренные настройки резкости вместе с умело настроенным ползунком маскирования, вы можете выделить ключевые детали, сохраняя при этом чистое небо и ровную поверхность воды. Эта тонкая техника позволяет избежать типичных зернистых задников, вызванных небрежным применением резкости, значительно улучшая качество финального отпечатка.

Опираясь на эти идеи, Рамелли представляет инновационный метод для стратегического усиления компонентов изображения с использованием кистей с подобранной мягкостью, распространением и яркостью. Замечательно то, что он включает тонкие нюансы освещения в специфические области, значительно повышая реалистичность и отполированную эстетику его завершенных работ. Его ценные наблюдения охватывают стратегии по акцентированию четкости преимущественно в архитектурных элементах при намеренном сохранении мягкости в воде и небесах — метод, который оказывается особенно выгодным для создания высококачественных художественных отпечатков. Для получения более подробной информации, смотрите видео выше с полным разбором Рамелли.

Смотрите также

2025-04-10 17:06