Это видео, представленное вам Гари Гофом, углубляется в технику фотографирования одинокого объекта в сложных погодных условиях. На восточном побережье Англии в Мейблторпе Гоф сталкивается с монотонным небом и пронизывающим холодом. Вместо того чтобы уехать, он решает снимать в этих условиях, сосредоточившись на Tide and Time Bell, изолированном сооружении у моря. Его цель — создавать искусство посредством минимализма, подчеркивая связь между волнами, небом и колоколом.

Недавно у меня была возможность оценить передовой продукт от Formatt Hitech, британской компании, известной производством высококачественных фильтров, используемых в голливудских блокбастерах, таких как «Дюна», «Бэтмен» и «Звездные войны». В сотрудничестве с британским режиссером Филиппом Блумом они разработали диффузионные фильтры Bloom Gold.

Видео от Nathan Cool Photo, в котором подробно объясняются три основных типа маркетинга фотографии: недвижимость, услуги и редакционная. В сфере маркетинга недвижимости фотография недвижимости занимает видное место. Она концентрируется как на жилых, так и на коммерческих объектах, в первую очередь стремясь создать яркие, обширные изображения, которые привлекут потенциальных покупателей. Обычно это предполагает быстрое завершение, стандартные широкоугольные снимки и меньше художественного таланта. С другой стороны, архитектурная фотография, как правило, попадает в сферу маркетинга услуг или редакционной фотографии. Она требует больше времени, сотрудничества и пристального внимания к деталям, поскольку обслуживает таких клиентов, как дизайнеры, строители и реставраторы, которые используют изображения для рекламы своих услуг или демонстрации своих проектов.

В этом видео Скотта Чучино из Tin House Studio рассматривается значение инструментов в фотографии. Чучино задает наводящий на размышления вопрос: могли бы известные художники, такие как Леонардо да Винчи, обменять свои традиционные инструменты на современные технологии? Хотя современное оборудование может упростить техническую точность, оно не обязательно повышает художественную ценность изображения. Демонстрируя примеры таких известных фотографов, как Ли Миллер и Уильям Эгглстон, он обсуждает, как креативность и намерение регулярно превосходят преимущества сложного оборудования.

Это познавательное видео от John Branch IV Photography объясняет важность контроля над своим графиком. Начиная с первой встречи, Бранч подчеркивает необходимость заранее заложить идею в пары. Во время этой встречи спросите об общем течении их дня и о том, рассматривают ли они возможность первого взгляда. Хотя вам не нужно ничего дорабатывать, представление идеи индивидуального графика дает им понять, что вы думаете о будущем. После того, как пара будет забронирована, заполните анкету, чтобы собрать необходимые данные для доработки их графика.

Иногда мне любопытно узнать о собственной пейзажной фотографии. Я фотографирую объект или сцену, а затем думаю о том, как или почему она там находится. Но слишком часто я просто посещаю место, делаю снимки и иду дальше, никогда не уделяя времени любопытству и возможности узнать больше о скальных образованиях, горах, долинах, деревьях или даже об истории.

Ранее компания OM System обычно выпускала свои новые камеры примерно в этом сезоне, вызывая бурные споры в сообществе своих поклонников.

В этом видео, представленном Романом Фоксом, мы углубляемся в идею о том, что преданность делу и усилия часто превосходят врожденные способности, когда дело касается фотографии. Фокс подчеркивает тот факт, что фотография по сути своей заключается в количестве, то есть чем больше времени вы вкладываете в съемку, тем выше ваши шансы на успех. Хотя некоторые люди могут обладать врожденным талантом, усердие торжествует над талантом, когда таланту не хватает настойчивости. Уделяя больше часов каждый день или неделю съемке изображений, вы можете отточить свои навыки и добиться лучших результатов. Роман Фокс демонстрирует этот момент, рассказывая, что он обычно делает больше фотографий за неделю, чем другие за месяц, подчеркивая важность регулярной практики.

Ян Ворт представляет обучающее видео, в котором подробно разбираются распространенные проблемы, с которыми сталкиваются фотографы, уделяя основное внимание настройкам камеры. Ворт подчеркивает, что, хотя важно понимать технические аспекты, такие как треугольник экспозиции, эти навыки не должны затмевать настоящую суть фотографии. Он подчеркивает важность четкого видения вашего снимка и выступает за приоритет творчества над технической точностью.

Например, важно изучить, как взаимодействуют диафрагма, выдержка и ISO, но еще важнее определить повествование, которое вы хотите передать через изображение. Эти знания помогут вам работать эффективно, позволяя вам сосредоточиться на съемке мимолетных моментов вместо того, чтобы тратить чрезмерное время на настройку настроек.

Это видео, представленное вам Карлом Тейлором через Visual Education, глубоко погружает в 10 основных навыков, которые могут значительно улучшить вашу работу. Путешествие начинается с изучения света, подчеркивая его глубокое влияние на вашу фотографию. Он углубляется в такие темы, как преломление, интенсивность тени и углы падения, выходя за рамки базовых знаний о мягком или жестком свете. Независимо от того, работаете ли вы в студии или используете естественный свет, овладение тем, как формировать и контролировать свет, чтобы вызывать настроение или эмоции, является обязательным. Тейлор приводит примеры как из области фотографии, так и из области кинематографии, демонстрируя, как что-то столь элементарное, как направление света, может превратить спокойную сцену в нечто зловещее или чрезвычайно драматическое.